English
LETIZIA DRADI took her first steps in ancient dance in 1992. She studied Palaeography and Musical Philology at the University of Cremona, Italy, blending research on dance and musical studies.
She has gone on stage with the New York Dance Company of C. Turocy in The Pleasure of the Dance and in The Temple of Glory at Jarvis Theater in Napa, California. As a specialist in 18th-century Italian dances, she has choreographed Sellitto’s Drusilla and Don Strabone intermissions and Hasse’s La Contadina for La Petite Bande directed by S. Kujiken.
She has travelled throughout Europe, Asia and the Americas with ensembles such as Le Concert des Nations of J. Savall, Concert Royal of J. Richman, Doulce Mémoire, Dowland Consort of J. Lindberg, Elyma of G. Garrido, La Follia of G. Fabiano, Micrologus, Musica Fiorita of D. Dolci, La Risonanza of F. Bonizzoni, Risonanze of C. Chiarappa, Norsk Barokkrkester Rolf Lislevand. She has given keynote speeches on her research at numerous congresses and conferences for the Society of Dance History Scholars, the Conservatory of Music in Lugano, Rovigo, Pesaro and Brescia and the University of Bologna. She has studied dance 800 at the Società di Danza ( Modena) and recently she has prepared a video on dance in the Carnival of 1851 for the University in Milano. She danced in the film Romeo and Juliet by Carlo Carlei with Hailee Steinfeld and Douglas Booth (2012)
Italiano
Danzatrice coreografa di formazione classica, si è dedicata allo studio della danza contemporanea, popolare, ottocentesca, danza terapia e danza verticale su corda fissa. Si è specializzata in danza rinascimentale e barocca in Italia, Francia e Stati Uniti con i maggiori studiosi del settore: Angeene Feeves, Barbara Sparti, Alessandro Pontremoli, Andrea Francalanci e Bruna Gondoni per la danza del Rinascimento, Wendy Hilton, Marie Genevieve Masse, Christine Bayle e Deda Colonna per la "belle danse" francese. Ha cominciato lo studio delle nacchere nella danza storica con Carles Maas.
Ha studiato presso l'Università di Cremona, Paleografia e filologia musicale affiancando la passione per la danza agli studi musicali. Nel 2002 presso Mousik-Bologna ha conseguito l'attestato di danzaeducatore al terzo corso di formazione in collaborazione col DAMS di Bologna. Ha danzato con la New York Dance Baroque Company di Catherine Turocy presso lo Jarvis Theatre a Napa in California nelle produzioni: The Pleasures of the danse e The Temple of Glory. Si esibisce con Il Ballarino di Firenze in collaborazione con musicisti quali: Jordi Savall, Gabriel Garrido, Carlo Chiarappa, Jacob Lindberg, Denis Raisin Dadre di Doulce Mmoire (Tours) e Daniela Dolci di Musica Fiorita (Basilea).
Formatrice per musicoterapisti e animatori musicali presso il CEMB (Centro musicale di base metodo Bianchi), insegna a Milano dal 1995 ad adulti e bambini. Ha scritto per la rivista Sipario articoli sulla danza rinascimentale e barocca. Ha condotto ricerche sulla danza tardo settecentesca in Italia con particolare attenzione a Gennaro Magri.
Symposium Special: Ein Tanzseminar für Fortgeschrittene mit Letizia Dradi
„Alle sind in der Lage, gut zu tanzen. Wenn es einer nicht kann, sollte man die Schuld nicht auf ihn schieben, sondern auf den Lehrer, der ihn auf einem Weg führen wollte, auf dem dieser außer Stande war ihm zu folgen.“ (G. Magri, 1779)
Gennaro Magri war nicht nur ein begehrter Choreograph und Grotesk-Tänzer, sondern auch ein exzellenter Lehrer, wie seine Beschreibung des Schüler-Lehrer-Verhältnisses, seine didaktischen Ratschläge und die Trainingsanweisungen in seinem Traktat zeigen.
Aktiver Tänzer von 1758–1782 in Italien und in Wien am Burgtheater, veröffentlichte Magri 1779 in seiner Heimatstadt Neapel sein „Trattato Teorico-Prattico di Ballo“, eine der wichtigsten Tanzquellen des 18. Jahrhunderts insbesondere für den Bühnentanz.
Während er im ersten Teil ausführlich zahlreiche Schritte des Bühnen- und Gesellschaftstanzes beschreibt, präsentiert er im zweiten Teil 39 Contraddanze und eine Paartanzchoreographie, „Le Charamente“ oder „L‘Amabile“. Vom berühmten „Aimable Vainqueur“ inspiriert, kreiert Magri doch seine eigene choreographische und musikalische Form.
Im Kurs rekonstruieren wir Magris „L‘Amabile“ und widmen uns nicht nur dem Vergleich mit französischen Choreographien, sondern auch der Evolution der Tanzschritte durch das ganze 18. Jahrhundert. Besondere Aufmerksamkeit werden wir M. Brives „Nouvelle Methode pour apprendre l‘art de la danse“ schenken, das wie Magris Buch 1779 veröffentlicht wurde, sowie den verschiedenen Möglichkeiten des „Port des Bras“, wie sie bei Magri beschrieben werden.
- Frühbucherrabatt bei Anmeldung bis 22.03.2016.
- Die Teilnehmerzahl ist auf 20 begrenzt.
- Die Tagung ist ideal für Teilnehmer am Internationalen Symposium für Historischen Tanz vom 25.–29.05.2016.
Flyer: http://www.burg-rothenfels.de/uploads/tx_brbildungsprogramm/652_symposiu...
Anmeldung: http://www.burg-rothenfels.de/bp.html?&cHash=43b9fd35e0e125ae546aa0e8f6c...
Workshop
A class is a session of an hour or two